对f64的看法（顺提一下Monet）

Claude Monet是一个用画笔和画布的摄影家。

之所以这么说，是因为他对色彩，光影的敏感和重视，与其说像一个画家，倒不如说和一个摄影家更加接近。



他的许多画，其实是很好的反映了我对风光摄影的看法：追求对当时感觉的捕捉，而不是简单的准确反映眼前的事实。准确的反映一种印象。这才是风光摄影应该追求的东西。不是对现实的简单记录。

f64一直是我所相信的摄影风格。和画意主义相对的一种风格。追求只属于摄影的独有表达方式。而不是去模仿绘画的表达方式。摄影和绘画最大的特点就是：摄影对对象的高度忠实和对所有细节的完整表现。当然，f64并不是说只拍小光圈。



但是最近忽然有一点不同的想法。

从前总是觉得照片应该曝光准确，层次，色调和细节都非常丰富。这样的照片从技术角度上来说才是一张好的照片。

但看过了一些故意模糊对焦和抖动相机拍出的照片。感觉是一种非常不同而有趣的东西。所以我开始觉得，是不是一张照片，并不一定要拍的非常清楚，才能算一张好照片呢？

仅仅是一个想法。但希望以后可以多多实验一下不同的拍摄方式。希望可以从照片中得到更多不同的表达。